上周六很忙，机缘巧合之下，一口气参观了三处木作场所。这三处分别是：72岁老艺人的蜗居，现代工业化家具企业，和专门制作航模螺旋桨的私人定制工坊。他们分别代表了木作行业三种主流运营模式：传统手工、规模化生产，以及小众领域的私人定制。
今天我们就聊一下这一天的见闻，顺便谈一下感想，希望能给那些还在寻找出路的木工玩家以启发。
01传统——72岁老匠人的创新与坚持
刘师傅今年72岁，他的工房位于一幢老旧居民楼的一楼。总面积估计有四五十平，但大部分都被各种木料占据，只留下几平米的空间干活用。房间里昏暗逼仄，我去的时候，老爷子正光着膀子刮一块黄菠萝木板。刘师傅很热情，听到我的来意，就翻箱倒柜地把作品展示给我看。
刘师傅的作品很特别，如果用一个词来描述的话，应该叫镶木雕刻。就是在木板上挖出一公分深的凹槽，然后根据构图，将各种颜色的木块镶进去，再雕刻出形状。
我不太确认这种技法是否属于传统木雕的范畴，但据老爷子自己介绍，他没有什么家传，这种技法完全是他自己琢磨出来的。
虽然不确认刘师傅的手艺是否传统，但我却仍然将之归结于传统匠人之例，主要原因就是老爷子的观念十分传统，非常具有代表性。
参观的时候，我曾反复请教，某幅画都采用了哪种木料，老爷子却含糊地回答不出来。后来经同行的另一位老爷子介绍我才知道，老爷子对许多事情都……你说糊涂也好，不关心也好，反正就是没啥概念。
首先，他不会任何榫卯，也就是说他不会做家具，所有的画框，都是由他的合伙人雇人制作的。
其次，他从不买木材，合伙人会不定期地把成品收走，然后送一些木材过来。我简单看了一下，基本都是边角料。比如楠木阴沉木的黄料和绿料，做底板用的老樟木和松木箱子，各种树头等等。
第三，他对作品的价值也没啥概念，雕成一半的作品比比皆是，完成度较高的也缺乏打磨，再别说上油上蜡了，可以说完全是随性创作。据说这些作品都需要合伙人雇人做最后处理。
第四，他从不买工具，传统的刨子和锯一用就是几十年，雕刻刀是自己用刨刃改的，线锯也是最传统的那种竹片锯弓。最关键的是，老爷子也好，同行的另一位老人也好，他们都以不用任何电动工具而自豪。
所以我说，刘师傅的传统，不在于手艺是否传承了传统技艺，而是他在精神上始终坚守着传统手艺人的价值观和处事方式。
这是他最引以为傲的一幅作品，左上角的题字还没做，打磨也没完成，仍然是半成品状态，看样子已经半成品好久了。
屋里实在太暗，地方又小，打磨也不太到位，拍出来的照片只能这样了。不过仍然能看出构思的巧妙和细节的丰富。
有一个细节很有意思。我当时随口说了一嘴：红色花朵用红檀血檀或是酸枝表现力可能更好一些。没想到老爷子一脸的茫然，显然对这些木材没啥概念。
这是老爷子的另一个代表作，名为《一团和气》。画板已经发霉了，仔细看，画中实际上是三人，分别是右向露左脸，左向露右脸，以及正向露全脸。就像上面的文字所注，寓意儒释道三家忘记分歧，抱团取暖一团和气的样子。我想这应该是老爷子心目中最基本的世界观吧。
在聊天的过程中，老爷子最常说的一个词就是“研究”。镶木是研究出来的，雕刻也是研究出来的，现在正在研究如何利用树瘤做更好的表达。
再分享一个技术细节：在作场景表达时，他会考虑木材的纹理走向，充分利用自然纹理来做立体表达。
比如这块黄菠萝木板，他会按照红线来剪裁，用木材的山形纹来彰显树干的轮廓。这点大家可以借鉴一下。
由于刘师傅的工作间实在难以落脚，走马观花之后与之约定，有空收拾一下，我再过来拍一个视频分享给大家。感兴趣的朋友敬请